Independência, democracia e autonomia: a orquestra tem vindo a seguir este caminho há cerca de 180 anos. Não tem maestro principal, mas trabalha exclusivamente com os melhores maestros do nosso tempo. Neste episódio Musica mostramos como funciona a orquestra e o que significa fazer parte desta lendária instituição. Acompanhamos a flautista Karin Bonelli no seu trabalho diário e exploramos o que é necessário para manter este nível elevado a longo prazo. Vamos também em digressão com a Filarmónica de Viena e experimentamos a agitação da vida em digressão e as emoções que advêm de trazer o som único vienense ao mundo.

A Life for Music

Inúmeros ensaios, apresentações nocturnas no Musikverein e na Ópera, entre o ensino e depois em digressão. A Orquestra Filarmónica de Viena tem dedicado a sua vida à música. Cheios de paixão, prosseguem a grande tradição e mantêm assim a excelência desta mundialmente famosa orquestra.

“Este é o momento especial, fica-se nos bastidores, depois a porta abre-se, depois a comunicação com o público está lá imediatamente”.
Daniel Froschauer
Presidente da Filarmónica de Viena

Belga Anneleen Lenaerts tem sido a principal harpista da Filarmónica de Viena desde 2010, ela diz: “Quando se está em digressão, está-se sempre excitado, e perguntamo-nos como é o ambiente no salão. É uma acústica completamente diferente”.

Tal como Anneleen Lenaerts, Karin Bonelli é uma das poucas músicas Filarmónicas femininas. O flautista tem feito parte do único “oceano de som chamado Filarmónica de Viena” desde 2012. Foi a primeira mulher a ocupar-se da secção de sopro da orquestra. Para ela, os segundos que antecedem o início do concerto “aquele momento, ir lá fora, é como ir para a arena para um atleta, muito especial”

Quais são os requisitos para tocar numa das maiores orquestras do mundo?

Sua vida inteira gira em torno da música. Apresentam mais de 300 óperas e 100 concertos sinfónicos por ano, partilhando a sua arte e paixão com audiências de todo o mundo.

Karin Bonelli experimenta a sua profissão como uma vocação: “Tanto tempo como nós passamos com a nossa profissão”.

Para a harpista solista Anneleen Lenaerts, é a falta de rotina que torna o trabalho extremamente excitante, “nem um único dia é o mesmo”, e ela diz: “Também nos conhecemos bastante bem porque temos muito que fazer juntos em Viena, depois, quando viajamos, somos na verdade quase como uma grande família”.

A harpa é sempre transportada em carga, claro, Anneleen Lenaerts vê o seu instrumento uma hora antes do início do concerto, no máximo, enquanto muitos outros colegas têm tempo para tocar no seu quarto de hotel, “o que por vezes dificulta muito a digressão. É como o desporto. Teria mesmo de treinar todos os dias”.

O belga chegou à harpa um pouco por acaso. Começou com piano, diz ela, e depois quis tocar na orquestra local: “A minha primeira escolha foi clarinete ou oboé, para poder ir aos ensaios com uma pequena mala. Mas o maestro queria mesmo uma harpa e achou que eu devia tocar isso”.

Para Karin Bonelli é mais uma “maldição de família”, diz ela: “Os meus pais, a minha família são quase todos flautistas. O meu tio era um flautista, o meu irmão é um flautista, por isso, corre realmente na família. Sempre estive rodeado por este instrumento. “

Deep passion

Sente que a sua missão é expressar as suas emoções através da música e assim despertar aqueles que a rodeiam. Ela transmite a sua paixão deixando os jovens flautistas descobrir as suas próprias qualidades e ocupa posições de ensino na Universidade de Música de Graz (2017/18) e actualmente na Universidade de Música e Artes Performativas de Viena.

“Especialmente nesta formação em audição, tenta-se aprender a lidar com esta situação, a adaptar-se mentalmente a ela”, diz Anna Karanitsch, uma das suas alunas. “É isso que Karin sempre me ensina, que se vai mesmo fundo, tirar o máximo partido do seu jogo”.

Pode imaginá-lo como um atleta de topo que está na linha de partida e tem alguns minutos para se apresentar no seu melhor, diz Bonelli: “Tem de lidar com a situação mentalmente e também fisicamente. Cabe simplesmente a cada indivíduo ir em busca dela. Como professor, só se pode ser algo como um guia de montanha, mas os próprios estudantes têm de subir a montanha”.

Após anos de trabalho árduo e dedicação, Karin tornou-se a primeira mulher a tocar na secção de sopro da orquestra: “Claro que isso foi a realização de um sonho de infância. Estou sentado em frente à televisão no dia 1 de Janeiro desde os meus quatro anos de idade e disse: “Quero ir para lá, mãe! E ela sempre disse: ‘Sim, sim, vamos ver!’ Aos 23 anos, este sonho tornou-se realidade. Isso foi incrível. “

A herança musical está guardada

A herança musical da Filarmónica de Viena é transmitida de uma geração para a seguinte. O rico legado está documentado no Arquivo Histórico da orquestra

Sylvia Kargl mostra uma peça particularmente valiosa de Ludwig van Beethoven e explica: “É uma redução para piano da sua ópera Fidelio. Esta é uma edição muito rara. Existem apenas cinco cópias no mundo”.

O assistente de investigação guarda este tesouro. Inclui milhares de artigos únicos, cartas e fotografias. Um dos documentos mais valiosos refere-se às origens da orquestra, diz Kargl:

“Não parece espectacular, é mais uma nota, mas de facto é o decreto fundador da Filarmónica de Viena de 1842, escrito por Otto Nicolai. Contém os princípios mais importantes que ainda hoje são defendidos pela Filarmónica de Viena: “

Democrática de auto-governo

Os próprios músicos elegem os seus maestros de acordo com um procedimento democrático. Isto é algo bastante novo. Os músicos organizam os seus ensaios e os seus próprios concertos e dividem os rendimentos entre si.

A orquestra ainda hoje é autónoma e encarrega-se da venda de bilhetes, programas e digressões.

“Penso que a auto-administração é o bem mais importante e mais elevado que temos, quando todos podem decidir com quem, quando, onde e que peças tocamos, é uma coisa muito bonita”, diz Daniel Froschauer, primeiro violinista e presidente da Filarmónica de Viena. “Claro que, com 148 membros, obtém 300 opiniões. É um desafio de que eu gosto muito”.

Os músicos da Filarmónica de Viena também tocam na orquestra da Ópera Estatal de Viena. Eles dividem o seu tempo entre o fosso da orquestra e o palco do concerto.

“Trabalhar na ópera tornou-se algo indispensável para mim. Temos a mesma técnica de respiração que os cantores, pode aprender-se uma quantidade incrível e eu também me divirto insanamente”.
Karin Bonelli
Flutista com a Filarmónica de Viena

O tenor de renome mundial Juan Diego Flórez aprecia a excelência da orquestra: “Na Ópera do Estado de Viena têm de tocar muitas peças diferentes, têm de ouvir. Eles têm de ter esta sensibilidade para seguir um cantor, estar com ele, respirar com ele, e sabem como fazê-lo”, diz o tenor: “Um cantor tem de sentir que a orquestra está com ele. O som que o transporta envolve-o e você também sente as emoções da orquestra, o que é maravilhoso”.

Para Daniel Froschauer, experimentar esta comunidade é também “algo realmente fantástico, e agora com os muitos jovens colegas que estão tão maravilhosamente envolvidos. Isso é o melhor para mim”.

Independência, democracia, autonomia e uma família muito grande, Karin Bonelli diz: “Para mim, fazer parte da Filarmónica de Viena significa viver o sonho da minha vida e poder cobrir todos os aspectos de ser músico com o meu instrumento”.